Por Luis Alberto Tamayo

La clase de artes plásticas, un lugar para la construcción del ser

Un día cualquiera de trabajo en el Colegio Altamira, entré por equivocación a la  sala de un sexto básico. Una explosión de colores me llenó los ojos. Ahí, en el panel estaba toda la ciudad de Nueva York. Edificios con alma, con gente, con historia, luces encendidas  y apagadas en las habitaciones. Eran bellísimas recreaciones de una ciudad ícono para la humanidad. 

Yo nunca he estado en Nueva York, pero la conozco por las películas que ahí se han rodado, la conozco por los relatos de mis amigos que han vivido ahí, la conozco por leer a los escritores norteamericanos. 

La ciudad palpitando estaba ahí, eso sentí al mirar cada composición. Entonces supe que ahí estaba pasando algo, alguien había guiado esas manos, alguien había creado el ambiente propicio para que esos niños  y niñas crearan tan bellas imágenes de una ciudad. Sentí  una emoción, esos dibujos que inquietaban, ahí había algo, ahí había arte.

Entonces recordé un momento similar que tuve al entrar a una sala de tercero básico hace más de un año. Ahí en el muro, pintado sobre un inmenso papel kraft había una escena de cacería de hombres primitivos. Era como estar mirando un muro de la Cueva de Altamira, pero no, era otra cosa, era el espíritu de esos artistas, pero recreado, diferente. Las figuras tenían movimiento, miedo, tensión; un gran animal se defendía. 

Era un dibujo hecho por un grupo de niños, - trabajo en equipo-  , con un resultado magnífico.  No era una copia, -no, era creación. Los niños habían entendido el sentido de esos dibujos, el sentido narrativo, mágico que ahí había. Dibujar la cacería para perpetuar la derrota de la bestia  y volverlo a cazar muchas veces. Los hombres diminutos, simples en su frágil corporalidad, pero alcanzando un potencial enorme al estar  coordinados. Cada detalle ahí tenía un sentido, la composición estaba equilibrada. Otra vez pensé en la mano que mueve la cuna. Aquí  hay un profesor de arte que despierta el espíritu creador de los niños y niñas.* 

Entonces supe que la profesora que lograba que sus niños  fueran tan buenos artistas era Sandra Arancibia.   Ella habla bajito en su clase, no encuentra bonita cualquier raya…no, ella exige, pero va señalando caminos.

     - Chicos, hoy vamos a equivocarnos con la acuarela, vamos a tratar de ver qué se puede hacer con estos colores…esta clase es para buscar, para equivocarse.

Algunos niños miran desconcertados. ¿Pero, qué hay que hacer?  Equivocarse, -fue la respuesta- buscar, hasta que encuentren algo lindo…Entonces empezaron a ver que la acuarela es tan distinta a la témpera…que se escapa, que se transparenta, que se esfuma y sugiere.

Alguna vez leí el libro “El Mundo de las Letras" del Lingüista checo Felix Vodicka.  Ahí, en el primer capítulo él plantea que el hombre se relaciona de tres modos  con la naturaleza. Primero a través del conocimiento: puedo saber cómo se llama ese árbol, a qué orden pertenece, cuántos años tiene, cómo es el proceso químico de su alimentación, cuáles son las propiedades  o  virtudes curativas de sus hojas. Conocer. También me puedo relacionar con el árbol a través del trabajo.  Cortarlo,

fabricar vigas, muebles, celulosa. Pero también me relaciono con el árbol al sentirme pequeñito a su lado, al agobiarme con  su inmensidad, al verlo doblarse con el huracán y sentir pena. Me relaciono con él a través del sentir. 

La naturaleza me hace sentir ante el mar y emocionarme, o llegar  a querer perpetuar un atardecer con nubes rosadas, mientras el sol desaparece…siento ternura ante un cachorro de tigre…Ahí nace el arte, cuando el hombre puede crear cosas que liberen sus sentimientos, su sentir y comuniquen eso a otros.   La estética.  Todos sabemos poner una mesa para que se vea bella,  jugamos con los platos, sus formas, sus colores; buscamos el equilibrio, aparece el centro de interés, uno, dos…estamos comunicando algo de un modo personal.

Los niños y niñas van al circo y dibujan y pintan sus vivencias. Ahí otra vez el arte, payasos, trapecistas a color…formas diversas, mundos interiores que se expresan…Un niño concentrado como nunca da la última pincelada al dibujo y a su alma, él se ha dado cuanta de que puede crear, intervenir el mundo,  gritar su mensaje; pero también sabe que para hacer un trabajo de calidad hay que ejercitarse, dominar ciertas técnicas, insistir, equivocarse, buscar.

Todo eso pasa en la clase de arte.  Ahora veo en los muros un estallido de azaleas  multicolores. Y todo eso estaba dentro de los niños y emergió de sus manos, de sus ojos…arte. Ojo con el arte, como decía don Nemesio Antúnez "ojo con los niños"...ojo con la profesora Sandra Arancibia.

*La actividad específica de arte pictórico rupestre lo realizó nuestra profesora Sandra Arancibia junto a la profesora practicante en ese entonces, Paula Uribe. Fotos, aquí.

Para ver en detalle estas fotografías, pincha aquí.